Grzegorz Niemczuk - biografia

gnbio

Pianista znakomicie cieniował niuanse światłocienia oraz swoją uduchowioną interpretacją wprowadził nas w poetycki nastrój (...). Odczuliśmy, jakby razem z Niemczukiem sam Chopin był obecny w sali koncertowej: rozmarzony, nostalgicznie wędrujący i poszukujący...Nobuko Fujimaki, Chopin Magazine, Tokio, sierpień 2017
Grzegorz Niemczuk to naprawdę wspaniały talent i wyjątkowo fascynujący artysta. Jerome Rose
Jego grę wyróżnia płynność, bardzo szeroki zakres dynamiki, od głośnego forte po szepczące pianissima, różnorodność barw i kolorów oraz olśniewająca wirtuozeria.
The Epoch Times, New York, 2013
Młody charyzmatyczny pianista, który na swej grze potrafi skupić uwagę każdego słuchacza. Jego interpretacje cechuje szlachetne wirtuozostwo, kontrolowana spontaniczność, młodzieńcza świeżość. Silesia Newsletter
Czarodziej fortepianowego uśmiechu. nowagazeta.pl
Zdolny, muzykalny bardzo, ma dużo do powiedzenia w pianistyce, ma urok jego granie, a szkoła pianistyczna nieskazitelna. Brawo, brawo, brawo! Bogusław Kaczyński
Urzeka biegłością techniczą i niezwykłą żywiołowością gry, przykuwa uwagę słuchaczy głębią emocji i pasją wykonania. www.muzeum-saturn.czeladz.pl
Wzbudza pianistyczne zaufanie i zwyczajną sympatię sali, ujmuje komunikatywnością, pieczołowitością gry, pięknym dbaniem o zróżnicowany dźwięk i koloryt, a także skutecznością artykulacyjnych niuansów ekspresji. Ryszard Gabryś

 

W styczniu 2017 roku Program Pierwszy Polskiego Radia zestawił chopinowskie interpretacje Grzegorza Niemczuka w jednym szeregu z tak wybitnymi artystami jak: Martha Argerich, Maurizio Pollini, Adam Harasiewicz. Niewątpliwie miała na to wpływ rozwijająca się od kilku lat w zawrotnym tempie kariera młodego artysty, który należy obecnie do najbardziej aktywnych polskich pianistów klasycznych młodego pokolenia. Jego bogata, międzynarodowa kariera solowa, trwająca już 12 lat, zawiodła go do wielu prestiżowych sal koncertowych na całym świecie. Pianista wystąpił do tej pory z ponad 400 recitalami i koncertami, odwiedzając 31 krajów na wszystkich 6 kontynentach (Polska, Czechy, Słowacja, Niemcy, Litwa, Rosja, Austria, Chorwacja, Serbia, Bułgaria, Włochy, Belgia, Francja, Hiszpania, Wielka Brytania, Finlandia, Norwegia, Etiopia, Tanzania, Szwajcaria, Japonia, Chiny, Korea Południowa, Singapur, Malezja, Australia, Peru, Brazylia, Ekwador, Stany Zjednoczone, Jamajka, Curacao). Często prowadzi swoje własne koncerty, wprowadzając słuchaczy w tajniki wykonywanej muzyki i przybliżając ciekawe fakty z biografii kompozytorów. Wszędzie, gdzie występuje, spotyka się z gorącym przyjęciem publiczności oraz krytyki, co skutkuje kolejnymi zaproszeniami na przyszłość. Rok 2017 przynosi występy w Norwegii (10 koncertów w lutym,czerwcu, lipcu oraz październiku, w tym na prestiżowym festiwalu Grieg in Bergen), Japonii (Tokio, Obihiro, Asahikawa, Sapporo, Hakodate) oraz tournee koncertowe w Ameryce Południowej w sierpniu - w tym debiut w Ekwadorze. Rok 2018 to tournee koncertowe w Japonii (styczeń, listopad), Norwegii (luty,październik), Chinach (listopad), Brazylii (maj).
Wśród sal koncertowych, które gościły Grzegorza znajdują się tak prestiżowe jak Carnegie Hall, Steinway Hall w Nowym Jorku, Kioi Hall w Tokio, Teatro Puccini w Mediolanie, Teatro Sergio Cardoso, Centro Cultural w Sao Paulo, Capela Santa Maria w Kurytybie, Busan Cultural Center w Busan, Teatro Civico w Vercelli, Palau de la Musica Catalana w Barcelonie, Victoria Concert Hall oraz Ogrody Botaniczne w Singapurze, Collonge-Bellerive w Genewie, Muzeum F. Liszta w Weimarze, Konserwatorium Muzyczne w Shanghaju, Carskie Sioło w Petersburgu, Filharmonia Narodowa w Warszawie, Filharmonia Krakowska, Teatr Wielki Opera Narodowa czy Zamek Królewski w Warszawie oraz inne ośrodki w Neapolu, Paryżu, Wenecji, Oslo, Wilnie, Sofii, Mariańskich Łaźniach, Addis-Ababie, Daegu, Phoenix i wielu innych miastach świata. Pianista posiada bardzo rozbudowany repertuar obejmujący ponad 200 utworów solowych i 28 koncertów na fortepian z orkiestrą od epoki baroku po muzykę XX i XXI wieku.
W przeciągu kilku ostatnich lat Grzegorz Niemczuk zadebiutował jako solista z wieloma orkiestrami, w tym New York Concerti Sinfonietta (Koncert fortepianowy f-moll op. 21 Fryderyka Chopina), Mozart Virtuoso Orchestra z Tokio (Koncert D-dur „Koronacyjny" W.A.Mozarta), Busan Philharmonic Orchestra (Koncert fortepianowy a-moll E. Griega), Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej (Koncert fortepianowy na lewą rękę Maurice'a Ravela oraz I Koncert fortepianowy Wojciecha Kilara), Orkiestrą Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze (Koncert fortepianowy a-moll E.Griega), Orkiestrą Filharmonii Świętokrzyskiej w Kielcach (Koncert fortepianowy a-moll E. Griega), Sinfonia Baltica (1 Koncert fortepianowy Piotra Czajkowskiego), Orkiestrą Filharmonii Śląskiej w Katowicach (II Koncert fortepianowy F. Liszta). Współpracował z wieloma dyrygentami, w tym m.in. z Paulem Hostetterem (USA), Mitsuyoshi Oikawa (Japonia), Jose Floresem (Meksyk), Pawłem Przytockim, Jerzym Salwarowskim, Tadeuszem Wojciechowskim, Moniką Wolińską.
Grzegorz Niemczuk jest regularnie zapraszany na wiele prestiżowych festiwali. Występował czterokrotnie na International Keyboard Institute and Festival w Nowym Jorku, trzykrotnie na Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych (Litwa, Słowacja, Finlandia), a także na 7 Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym Busan Maru festival (2016), Festiwalu "Grieg in Bergen", 48 Międzynarodowym Festiwalu Moniuszkowskim w Kudowie-Zdroju, "Leipziger Chopin-Tage" w Lipsku, Europejskim Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy-Zdroju, 65. Międzynarodowym Festiwalu Chopinowskim w Dusznikach-Zdroju, Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku (2009, 2014), "De Varsovie à Paris" w Paryżu, "Mosel Musikfestival" w Mesenich,"La Folle Journee de Varsovie" w Teatrze Wielkim w Warszawie, Franz Liszt Piano Festival w Addis-Ababie (Etiopia, 2011), Festiwal "Dino Ciani" w Cortina d'Ampezzo, "Matinees du piano" w Orleans (Francja, 2009) czy "III Rassegna di Giovani Pianisti" w Rovinj (Chorwacja 2009).

Carnegie

Grzegorz Niemczuk jest zwycięzcą wielu konkursów pianistycznych. W 2013 roku wygrał - jako pierwszy Polak w historii - „International Carnegie Hall Concerto Debut Competition" w Nowym Jorku. Ta prestiżowa nagroda otworzyła mu drogę do Carnegie Hall, gdzie w lutym 2013 roku miał okazję zaprezentować II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 F. Chopina, zbierając znakomite recenzje. W 2016 roku został finalistą oraz laureatem Nagrody Specjalnej na 2016 International Busan Maru Music Festival w Korei Południowej. Jest również zwycięzcą 40 Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Warszawie w 2010 roku oraz międzynarodowych konkursów we Włoszech i Belgii.

W 2009 roku ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. K. Szymanowskiego w Katowicach pod kierunkiem prof. Józefa Stompla (wybitnego polskiego pianisty, laureata Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie w 1960 roku). Wielką rolę w rozwoju artystycznej osobowości pianisty odegrały lata 2008, 2009 oraz 2011, kiedy to uzupełniał swoje studia w Nowym Jorku jako stypendysta International Keyboard Institute & Festiwal (Mannes College of Music). Miał wówczas możliwość studiowania u światowej sławy pianistów, takich jak: Menahem Pressler (Indiana University), Philippe Entremont, Joaquin Achucarro (Meadows School of the Arts), David Dubal (The Juilliard School), Choong-Mo Kang (The Juilliard School) czy Yuan Sheng (Central Conservatory of Music – Beijing). w latach 2009-2013 pozostawał pod artystyczną opieką amerykańskiego pianisty Jeffreya Swanna.

Swoje umiejętności doskonalił również na licznych kursach muzycznych, gdzie uczył się u takich artystów jak: Krystian Zimerman (2005), Andrzej Jasiński (2006), Peter Donohoe (2006), Dang Thai Son (2009), Piotr Paleczny (2009), Aleksiej Orłowiecki (2007, 2008, 2009, 2010), Klaus Hellwig (2010), Michel Beroff (2012), Arie Vardi (2012, 2013), Angela Hewitt (2012). Uczestniczył również jako słuchacz podczas lekcji mistrzowskich prowadzonych przez tak wybitnych muzyków jak np. Halina Czerny-Stefańska, Wiktor Mierżanow, Stephen Hough czy John Lill. Swoją wiedzę ogólnomuzyczną uzupełniał słuchając wykładów wielu wybitnych postaci. Są wśród nich m.in. Marek Dyżewski (uznany krytyk i publicysta, były rektor Akademii Muzycznej we Wrocławiu), Stanisław Kosz (Dziekan Wydziału Kompozycji, Teorii i Edukacji Muzycznej Akademii Muzycznej w Katowicach), Juliusz Adamowski (wrocławski pianista, pedagog, prelegent i działacz muzyczny, prezes Towarzysta im. F. Liszta w Polsce), David Dubal (krytyk, pisarz, wykładowca Juiliard School w Nowym Jorku), Claude Frank (wybitny pianista amerykański, uczeń Artura Schnabla) czy inny wybitny amerykański pianista - Byron Janis.

Od października 2011 jest asystentem na Uniwersytecie Śląskim (Instytut Muzyki), a jego studenci odnoszą sukcesy zdobywając najwyższe nagrody na międzynarodowych konkursach pianistycznych (m.in. we Włoszech, Słowacji, Chorwacji czy Francji). Jest również zapraszany do prowadzenia kursów mistrzowskich na wielu uczelniach muzycznych, w tym: the Nanyang Academy of Art w Singapurze, Norges Musikkhøgskole w Oslo, University in Agder, Kristiansand (Norwegia), University of the West Indies w Kingston (Jamajka), Uniwersytet Stanowy Santa Catarina we Florianopolis czy Uniwersytet Stanowy w Porto Alegre, w Brazylii, Konserwatorium Muzyczne w Limie, w Peru.

Muzyka to prawo moralne.
Daje duszę światu, skrzydła rozumowi,
pobudza i rozwija wyobraźnię,
czyni życie lepszym i weselszym.
Platon